ADAN y EVA

Cuando pinté este cuadro , mi profesor Guillermo Pedrosa afirmó con beneplácito ,

 que era el primer cuadro que pintaba , 

a el no le gustan demasiado mis habituales "estampitas" como el las llama 

La verdad es que si que es uno de mis cuadros preferidos 

Es un cuadro pintado a espátula, es óleo sobre lienzo,medidas 72 x 93 cm

CATEDRALES Y ALMENDROS EN FLOR

No es desde luego mi mejor cuadro , pero cuanto más nos equivocamos más aprendemos ,y yo aquí me equivoqué en todo

 Me empeñé en hacer un cuadro, para regalarle a mi marido, con una temática  bastante ajena a mi talante natural ,pero yo sabía iba a ser muy de su agrado

Demasiados elementos , un dibujo complicado , sacado de una fotografía y que ofrecía una bonita 

panorámica , pero una perspectiva distorsionada

Al primer esbozo ,con un libro de dibujo encima de la mesa para calcular perspectivas.......

no me parecía demasiado complicado

1ª MANCHA ,no tenía mala pinta 

PERO LUEGO LLEGARON LOS PROBLEMAS

Yo ,por lo general ,trabajo con espátula ,y con un trazo grande y muy empastado , 

y esto requería pincel fino ,y poca pintura

Así que ya empezábamos con problemas técnicos

Imposible de pintar para mi, así que empecé por borrar el puente

Después empecé atapar las catedrales y fastidié el dibujo 

Intente no destrozarlo del todo y puse en primer plano unos almendros en flor , mientras que las torres de las catedrales se perdían en una lejana bruma

Este fue el resultado , cualquierdia le doy una mano de blanco y pinto por emcima ,pero de momento lo tengo en una estantería para que me recuerde que no me meta  "en camisa de once varas"

ABSTRACTO EN MOVIMIENTO , mi último cuadro

Vuelvo otra vez a tantear con el abstracto , me encanta ,pero creo que aun no estoy preparada

Necesito una imagen de partida , y luego intento eliminar cosas 

Mi profesor ,Guillermo Pedrosa siempre me dice que menos es más , pero una cosa es decirlo y otra plasmarlo en un lienzo

Esta es la posición inicial en que fue pintado ,en la misma que la imagen de que partí 

sin embargo ,acabé volteando el lienzo ,y surgió una imagen danzante , parecía cobrar vida y movimiento ,y así fue como lo terminé 

óleo sobre lienzo 92 x 73 cm

Y desde luego este trabajo hay que afrontarlo con muchos menos prejuicios de los que yo tengo a la hora de pintar .

 HAY QUE DEJAR AL CUADRO QUE VAYA EVOLUCIONANDO  ,SIN PONERLE DEMASIADAS TRABAS

De hecho llega un momento en que es el el que manda

Por partes me encanta , siempre pasa lo mismo con este tipo de cuadros , hay fragmentos que quedan maravillosos  y otras zonas que no te acaban de convencer ,aunque en realidad si todo el cuadro se trabaja con la misma precisión resultaría demasiado pesado ,y aburrido

Como también dice Guillermo no hay que dar todo el trabajo hecho , hay que dejar sitio para que el espectador hable con el cuadro 

Mi conclusión  :es un cuadro demasiado denso , me gusta el color , la estructura  , la textura de la pintura sobre el lienzo , pero creo que quedó una obra demasiado abigarrada  ,tendría que tener un formato  por lo menos el doble de grande para que respirara , pero claro ¿qué hago con un cuadro de ese tamaño?, 

parece reflexión un poco mundana , pero es la realidad , si nos dejamos llevar no tendríamos donde poner los cuadros ,eso va ha quedar reservado de momento a lo artistas ya consumados y reconocidos

ESTA ES LA IMAGEN DE LA CUAL PARTÍ, es una obra digital de una amiga de la red  

  MYRIAM MAHIQUES

que siempre me ofrece puntos de vista muy diferentes a mi realidad natural , me encantan sus imágenes , para mi siempre son fuente de reflexión y de inspiración

ESPERO QUE PASÉIS POR SU BLOG ,NO ES NI MUCHO MENOS UN BLOG DE ARTE AL USO

MI ÚLTIMA MUÑEQUITA

Los que visitáis mi otro blog posiblemente ya la hayáis visto  , pero para los que no aquí está ,t al y como fue evolucionando

Me encanta pintar figura, sobre todo niños.Podéis ver dos de mis cuadros en la entrada que pone NIÑOS

Ayer empecé este y he decidido ir poniendo las fotos de como voy pintando para que veais las vueltas que doy con los cuadros y como van evolucionando .No tengo mucho tiempo para pintar pero intentaré poneros una foto cada semana.

La imagen de la que partí me la regaló mi amiga y compañera de aficiones ANA no os la pongo no vayáis a llevaros una desilusión antes de empezar el cuadro (está en la propaganda de UNOS CONOCIDOS ALMACENES)

  1º SESIÓN ESBOZO A CARBONCILLO

 2º SESSIÓN PRIMERA MANCHA , FONDO

Hasta hace dos años ,cuando a nuestro profesor padeció una alergia y no nos dejaba usar esencia de trementina, pintaba al óleo.Ahora combino las dos técnicas,pinto las primeras capas con acrílico y después sigo con óleo

3º SESIÓN

Este es el aspecto que tiene nuestro cuadro tras la tercera sesión . Ya sé que puede parecer que hemos ido para atrás ,en lugar de ir mejorando ,pero la pintura es así , por  lo menos es como yo trabajo.Ahora es el momento de ir decidiendo que colores son los que voy a utilizar,definir de forma más concreta las líneas de dibujo que van a permanecer, las que voy a borrar.....No hemos hecho nada más que empezar.Esta es la primera mancha en óleo.

La semana que viene más.

Así es como va nuestro cuadro. Después de tantos días sin pintar parece que uno se encuentra atenazado,

que los pinceles y la espátula hacen lo que les da la gana, y no lo que uno tiene en la cabeza.  He recuperado las imágenes desde la primera  mancha para ver mejor como evoluciona el trabajo.El "jefe", profesor de pintura, dice que ya casi está ,pero 

4º SESIÓN

veréis que aun le he de dar yo muchas vueltas 

Cuando era pequeña y veía un periódico o una revista, lo cogía, y buscaba rápidamente la página de los pasatiempos. Me encantaba aquel juego que consistía en buscar las diferencias entre dos dibujos aparentemente idénticos. Con mi cuadro se podría jugar también al susodicho jueguecito, porque aunque parece que le he  cambiado nada con respecto a la última sesión, algo si que evoluciono.Creo que he contado seis diferencias,¡a ver si las encontráis!.

5º SESIÓN   ¿ACABADO?
GUILLERMO DICE QUE SI LE TOCO A ALGO ES BAJO MI RESPONSABILIDAD ,
¡ QUÉ EL CUADRO YA ESTÁ!!!!!!!

ÓLEO SOBRE LIENZO  65 X 81 CM

UN DESNUDO CASI ACABADO

En esta entrada os voy a enseñar como va naciendo un cuadro , faltan los primeros bocetos , y  las primeras manchas de color, pero creo que se aprecia con facilidad como se va creando una obra
Este cuadro fue uno de los que me inspiró , una obra de TIZZIANO que se titula "Danae recibiendo la lluvia de oro " , es un tema de la mitología clásica que se repite sin cesar a lo largo de la historia de la pintura .

De este cuadro me gusta como podéis ver la postura indolente de la figura principal , como se recuesta en los almohadones mientras recibe a su amante en forma de lluvia de oro.Siempre utilizo imágenes en blanco y negro ,para que el color del original no interfiera en el dibujo , y en las primeras manchas , así trabajo con mucha más libertad
Este es el original

De este cuadro de MODIGLIANI  me encanta el color y la manera en que trabaja las pinceladas ,especialmente la piel

Ahora pasamos a cosa más concretas .  Resuelvo la cabeza ayudándome de unos bocetos que hice partiendo de una foto de revista , me gustaba la idea de cubrir la cabeza con un pañuelo , en una actitud de recato, frente al cuerpo desnudo

Ahora intento trasladar la idea al lienzo

Aun me quedaba por resolver la manera en que la figura se apoyaba en las almohadas , opté por añadir una más , le bajé la línea del hombro , y le estreché el brazo , que me parecía demasiado grueso

También intensifiqué la luz , hasta casi fundir el brazo con la almohada

ÓLEO SOBRE LIENZO  , 65 X 81 CM

LA IDEA ERA UN CUADRO CON UN COLORIDO CÁLIDO E INTENSO , EN EL QUE SE APRECIARA LA LÍNEA MÁS OBSCURA DEL DIBUJO A CARBONCILLO 

AUN TENGO QUE DARLE UNOS UNOS RETOQUES ,PERO CREO QUE ESTÁ BIEN ENCAMINADO  (ahora se encuentra en reposo)

DATOS DE INTERÉS : 

DANAE EN LA OBRA DE TZIANO

  TIZZIANO

Amedeo_Modigliani

MI PRIMER BODEGÓN

Lo pinté en el taller de Miguel Mantilla , fue nuestro segundo cuadro

Tardé un montón de meses en acabarlo ,es una pintura del natural ,  hubo que cambiar muchas veces las viandas , me gustaría tener fotos de los que pintaron las compañeras para que vierais lo diferentes que somos en nuestras percepciones y como las reflejamos

ÓLEO SOBRE LIENZO 50 X 65 CM

Como podéis comprobar nada que ver con las cebollas de CEZANNE,que es uno de mis pintores preferidos

Ni con estas de RENOIR

Este fue el siguiente , unos años después , este es un cuadro pequeñito , óleo sobre tabla . Un limón Voy evolucionando , y es una obra más a mi estilo , me gustan los volúmenes rotundos, el dibujo escueto , no me gusta que proliferen elementos aquí y allá ,AUN ASÍ ME SEGUÍA EMPEÑANDO EN REFLEJAR TODOS LOS PLIEGUES DE LA TELA

ÓLEO SOBRE TABLA 40 X34 CM

Fijaros sin embargo en la soltura de la pincelada de MONET, no es más que un manojo de espárragos

pero es rotunda

MONET

No voy a poneros todos los bodegones que he pintado ,ni todas las obras que me gustan , solo una pequeñísima muestra de lo que puede dar de si un tema cotidiano como es la comida

JUAN GRIS , en busca de otros formas de expresión, es un pintor que me encanta , lamentablemente su valía quedó eclipsada por PICASSO ,QUE FUE HACIENDO SUYAS LAS IDEAS DE TODOS SUS CONTEMPORÁNEOS

Los siguientes obras pareadas del mismo autor , pero con distintas perspectivas , para ver como  un mismo autor aborda esta temática desde puntos de vista diametralmente distintos

ANTONIO LOPEZ , es como volver a la maestría clásica , perfección en la técnica

ANTONIO LOPEZ ,otra forma de ver

BARCELÓ , esta obra me encanta ,a pesar de la de que trabaja en una sola gama de color es perfecto

TAMBIÉN DE BARCELÓ